Как литографии стали популярными и вошли в историю: 10 самых известных работ

Как литографии стали популярными и вошли в историю: 10 самых известных работ


Данный неповторимый стиль, который в первый раз возник в 1796 году, был пользующимся популярностью средством в числе живописцев в протяжении всего времени. Нужное оборудование и технику для сотворения литографий было тяжело приобрести, но данный процесс медлительно совершенствовался в протяжении всего 19 века, а его известность резко возросла в 1870-х годах. С тех пор многие художники из разных художественных течений использовали эту среду для создания своих собственных знаменитых литографий – вот десять из них.

1. Боксёры

Как литографии обрели популярность и вошли в историю: 10 самых знаменитых работ
Боксёры, Теодор Жерико, 1818 год. Фото: metmuseum.org.

Теодора Жерико знают по его невероятно знаменитой работе «Плот «Медузы»», которая хранится в Лувре. Хотя его талант с маслом был очевиден, он также был мастером литографии. В его работе «Боксёры» (Boxers) зритель видит двух мужчин, одного темнокожего и одного белого, в боксёрском поединке. Таким образом художник подчёркивает контраст на протяжении всей работы, даже с различными техниками, которые он использовал для создания определенных частей работы. Для более тёмных участков печати, таких как торс темнокожего боксёра и штаны белого боксёра, Теодор использовал острое перо и чернильные линии, а торс и штаны белого и темнокожего боксёров были сделаны мягкими мелками.

2. Скачки

Как литографии обрели популярность и вошли в историю: 10 самых знаменитых работ
Скачки (Les Courses), Эдуард Мане, 1865-72 гг. Фото: ja.wikipedia.org.

Знаменитый художник-модернист Эдуард Мане экспериментировал с созданием литографий в начале 1860-х годов. В то время как многие художники предпочитали нанимать обученных ремесленников для создания гравюр своих работ, Мане предпочитал производить гравюры сам. Многие из его литографий были непосредственно воспроизведены с оригиналов, что привело к их обратным версиям. Как и во многих его работах, нам дана уникальная перспектива, а не типичное изображение скачек с трибун.

3. Мулен Руж: Ла Гулю

Как литографии обрели популярность и вошли в историю: 10 самых знаменитых работ
Мулен Руж: Ла Гулю, Анри де Тулуз-Лотрек, 1891 год. Фото: blogspot.com.

Анри де Тулуз-Лотрек был заядлым посетителем «Мулен Руж» в Париже, когда он открылся в 1889 году. И совсем неудивительно, что ему поручили создать большой плакат для данного заведения. После своего успеха в «Мулен Руж: Ла Гулю» Тулуз-Лотрек продолжал создавать плакаты до самой своей смерти в 1901 году. Ему нравилась доступность для публики его плакатов по сравнению с картинами. Его знаменитые литографии можно было увидеть по всему Парижу, и они были особенно привлекательны для туристов и местных жителей из-за их акцента на образности. В этой работе мы видим знаменитую танцовщицу канкана Луизу Вебер, которая была более известна под сценическим псевдонимом Ла Гулю.

4. Американцы Всё! (Девушка Кристи)

Как литографии обрели популярность и вошли в историю: 10 самых знаменитых работ
Американцы Всё!, Говард Чандлер Кристи, 1919 год. Фото: moma.org.

Говард Чандлер Кристи был известным портретистом. С 1920-х по 1950-е годы он написал множество различных президентских портретов и знаменитостей в этот период. Помимо успешной карьеры портретиста, он также был известным гравёром. Говард создал десятки знаменитых литографий, пропагандирующих вербовку для Первой мировой войны. Некоторые из его самых узнаваемых работ включают «Девушку Кристи», молодую, образованную женщину, которая ориентируется в современном мире с новообретённой свободой. Кристи был женат дважды в своей жизни на женщинах, которые выступали моделями для его работ «Девушка Кристи».

5. Эмилиано Сапата

Как литографии обрели популярность и вошли в историю: 10 самых знаменитых работ
Эмилиано Сапата, Диего Ривера, 1932 год. Фото: google.com.

Диего Ривера был мексиканским художником-монументалистом, который стремился сохранить и поделиться мексиканской историей через свои работы. Он провёл время в Италии, изучая фрески, и вернулся в Мексику, где начал создавать фрески в монументальных зданиях, таких как Национальный дворец в Мехико и Дворец Кортеса в Куэрнаваке, где хранится фреска, содержащая первое появление этой знаменитой сцены. В 1931 году Ривера был приглашён в Нью-Йорк, чтобы создать портативные фрески для показа в МоМА (Музей современного искусства), и эта сцена снова появилась в одной из пяти его работ. Популярность и споры, которые окружали героическое изображение Эмилиано Сапаты, привели к созданию гравюр этой сцены.

6. Относительность

Как литографии обрели популярность и вошли в историю: 10 самых знаменитых работ

Не пропустите

6 популярных персон, которые в первый раз стали отцами...

Одни грезят о большой семье и огромном количестве малеханьких «клонов», а остальные совсем не спешат становиться отцами. При всем этом большая часть из них...

Дизайнер превращает наличники со старых деревенских домов в яркие...

Виталий Жуйков из города Москва выдумал восхитительную мысль: он находит в отдаленных сёлах старые, ненадобные наличники, привозит в столицу и дает им вторую жизнь,...

За что Исаака Левитана называли виртуозом весенних пейзажей

И снова о величавом мастере российского пейзажа Исааке Ильиче Левитане, живописно и поэтически воспевшем природу-матушку средней полосы Рф. Он непомерно был очарован ею в...

Похожие новости

Тайные знаки на натюрмортах: О чём могут...

Натюрморт относится к произведению искусства, изображающее группу неодушевлённых, обычно очевидных предметов. Обычно натюрморты также полны сокрытой символики—изобразительного языка, использующ?? обыденный объект для передачи больше...

На что издержали собственный выигрыш 6 победителей...

Английская игра «Who Wants to Be a Millionaire?» в первый раз вышла в эфир в 1998 году, а российская версия «Кто желает стать миллионером?»...